梅兰芳一部有诚意的流水账张维良

《梅兰芳》一部有诚意的流水账

经历了《无极》的滑铁卢后，陈凯歌把身家全部压在《梅兰芳》上。记者在看片会上，看到的是一部真诚的电影，但却缺乏起伏，略显平淡。黎明扮演的梅兰芳空有一个美丽的扮相，却没有精髓，影片在叙述梅兰芳生平方面也更像一篇流水账，没有高潮，显得冗长。只有在还原梨园生活方面，陈凯歌没有失手，在描述几位梨园子弟的生活上闪出了亮点。

■分析《无极》＜《梅兰芳》＜《霸王别姬》

当年《霸王别姬》让陈凯歌成为一代宗师，但一部《无极》把他打入地狱，《梅兰芳》到底能不能成为陈凯歌的翻身之作？从片子来看，只能说，不容易。

对于《梅兰芳》，陈凯歌说：面对浩如烟海的材料，取舍时我总在暗问：‘梅先生您得帮帮我，告诉我您在想什么？’一部影片不可能太全面，只能讲他生离死别这些大关节如何取舍，通过众生的眼光看梅、爱梅、向梅索取。从影片来看，《梅兰芳》可谓一部真诚的电影，影片的道具力求精美，对梨园的刻画也力求真实。虽然剧情平淡，但毕竟奉献出一部不会令人有烂片之感的力作，能让陈凯歌成功逃开《无极》的魔咒。遗憾的是，由于陈凯歌以前曾拍摄过类似题材的《霸王别姬》，并成为他难以横跨的高峰，因此《梅兰芳》显得如此平淡，虽然事无巨细地记录了梅兰芳的一生，却没有一处妙笔。一部的确超越了《无极》，但却没有特别大亮点的影片，无法让陈凯歌重新回到华语片大师的领域。

优劣篇

演员：主角被配角抢了风头

■优：配角出彩王学圻、英达得赞誉

配角几乎每个都很精彩，尤其是王学圻扮演的十三燕。这个饱经风霜的梨园老人，出现在梅兰芳的少年时代，是一个得过老佛爷钦赐黄马甲的无敌戏子。但在与梅兰芳的对阵中败下阵来，为了尊严失掉了性命。王学圻的每次出场都是焦点，他的表演层次感十足，一场十三燕听邱如白讲演的戏里，十三燕派头十足，说话拿腔作调，十分有气场，王学圻把那种自尊、自傲刻画得十分有趣。而十三燕和梅兰芳对垒败阵后，他与讨债人之间的对戏堪称经典，王学圻把这个顾了一辈子脸的梨园老人那种硬朗又不失幽默的作风，表现得比剧情还精彩。直到最后，他知道身边人去梅家求情时崩溃爆发，又令人感动。短短四五分钟的戏，几乎是全场最精彩的表演。

英达扮演的银行家也令人惊喜，甚至超越了他在《霸王别姬》中出演的相似角色，在一场他与福芝芳周旋的戏中，黎明问他在做什么，英达说：这不，三娘教母。这句话简直可谓神来之笔，由英达说出来效果十足。在影片中出场不多，扮演梅兰芳娘娘腔表哥的潘粤明也很有看头。

■劣：主角失败黎明木讷，孙红雷太过

相对于完美的配角，主角黯然失色。主角黎明的表演非常木讷，在戏里形象也不美丽，与梅兰芳给世人的感觉相去甚远。在梅兰芳与孟小冬告别的重头戏里，孟小冬声泪俱下之后，是黎明一张目无表情的脸，显得格格不入。而这样的表情又出现在梅兰芳知道邱如白背叛自己时、日本人审问梅兰芳时另外黎明的表演很拘谨，让人难以信服。另外一位戏份吃重的角色邱如白，则被孙红雷刻画得太过。孙红雷在整部戏里都好像用力过猛，台词像背书，表演像演舞台剧，几乎邱如白一出现就会笑场，比起木讷版梅兰芳，像马景涛一样的激动版邱如白更加令人难受。另外一位表演太过的是福芝芳的扮演者陈红，不仅过，而且假。在福芝芳与孟小冬谈判的哭戏里，陈红哭得假到令人起鸡皮疙瘩。不过对比之前可怕的满神（《无极》），福芝芳最起码还有一副标准的京腔令人称道。相比这三位主角，孟小冬的扮演者章子怡反而没有失手，比较令人惊喜。

情节：梅兰芳生平流水账

■优：还原时代方面达到《霸王别姬》水准

情节方面最成功的，是陈凯歌对大场面的控制力，由于《梅兰芳》从清末讲到抗战胜利，需要十分好的控制力，陈凯歌在这方面并没有失手，几个时代分界明显，在时代中的人物也交代清晰。尤其是陈凯歌最擅长的民国时代，无论是梨园的热闹，还是有钱人的腐朽，老北京的人物群像，都超越了同类题材，巨大投资在影片中至少看到了流向，在还原时代方面，陈凯歌至少达到了《霸王别姬》的水准。

■劣：没有高潮没有主次地堆砌情节

《梅兰芳》全片长达2小时40分钟，但却没有任何高潮，是最大的硬伤。虽然涵盖了六七段情节，但没有主次，几乎就是按着时间顺序平均分配了几个故事，然后堆砌成了一部影片。少年梅兰芳演绎了两段故事，一段是成名，一段是与十三燕打对台，两段故事几乎长度一样，且平铺直叙，全靠王学圻精彩演绎撑起。成年梅兰芳则好像人物传记一样上来就讲了梅兰芳和孟小冬的罗曼史，然后梅兰芳赴美，回国后与日本人对抗三个原本惊心动魄的故事说得平

上海血汗症医院

福州甲沟炎医院

西藏肾钙乳医院

合肥顽固性癫痫医院

合肥局限型白癜风医院